Greg Payce și spațiul negativ în artă

Greg Payce Este unul dintre marii artiști care folosește spațiul negativ în artă.

Modul în care percepția noastră generează forme sau cifre nu are loc prin raționament sau gânduri, ci prin datele care intră prin ochi, care este o imagine, care, la rândul său, nu este altceva decât multe puncte de lumină.

Prin urmare, Școala Gestalt a propus o serie de principii de organizare a cifrelor care sunt aplicate imaginilor.

Conţinut

• Figura și fundalul
• Greg Payce și spațiul negativ
• Importanța spațiului negativ în artă
  • Bibliografie

Figura și fundalul

Unul dintre aceste principii este cel al unei bune continuarea și destin comun. După ea, Când o întrerupere este dată pe marginile unei imagini, percepția noastră continuă forma În urma progresiei liniilor sau direcției vizibile.

Toate acestea fac, în sfârșit, să grupeze și să formeze o organizație mai mare decât elementele care se deplasează împreună în aceeași direcție sau destinație comună.

Pentru a exemplifica, cazul unei turme de păsări ar putea fi citată pe cer. Când se mișcă împreună, nu le putem vedea ca și cum ar fi o singură „entitate”. Dar, conform principiului destinației comune, tendința este de a vedea păsările ca o grupare majoră care este îndreptată către aceeași direcție.

Rezultă că perceperea formularelor va depinde de datele care ajung la ochi, precum și de ceea ce face percepția cu ele, iar cunoașterea principiilor propuse ale școlii Gestalt nu este altceva decât un mod de a deduce ceea ce este de necunoscut pentru noi inițial.

Când apare o organizație, sub formă de grupare, în câmpul vizual, percepția atribuie anumite roluri. Astfel, unele grupări vor fi definite ca forme, care se numesc Cifre. Restul grupului va fi organizat ca un spațiu fără formă, iar acest lucru se numește fundal.

A fi capabil să atribuim cifra și fundalul unei imagini este foarte importantă, deoarece acest lucru afectează experiența pe care o avem din lume.

După cum este bine cunoscut de gestaltics, Figura este văzută mai târziu, Va fi mai ușor de recunoscut și Va fi mai bine amintit decât fundalul.

Figura lui Rubin este unul dintre marile exemple în care organizația este arătat cu dificultate de a stabili care este forma și care este cifra. Ei bine, percepția tinde să vadă două profiluri, unul în figură și unul în fundal, în plus, printre ele puteți vedea un pahar în fața unui spațiu alb sau a unui fundal.

Acești stimuli vizuali pot fi ambiguu, dar percepția încearcă, în general, să ajungă la o concluzie. Prin urmare, procesul este surprinzător atunci când trimite două sau mai multe interpretări, atunci ne amintește că există o relație între percepție și mediu.

Greg Payce și spațiul negativ

Înainte de a cunoaște activitatea lui Greg Payce, este important să subliniem care este spațiul pozitiv și care este spațiul negativ în artă.

Spațiul pozitiv se referă la subiect sau la domeniile de interes pentru o lucrare artistică cum ar fi, de exemplu, fața, figura unei persoane dintr -un portret, obiecte într -o lucrare de natură moartă sau copaci într -o lucrare de peisaj. In schimb, Spațiul negativ în artă este fundalul sau zona în jurul temei operei.

În fiecare zi sunt mai mulți artiști care se străduiesc să lucreze cu spațiul negativ în artă pentru a crea senzații surprinzătoare. Unul dintre ei este Greg Payce.

În general, Atât spațiul pozitiv, cât și cel negativ funcționează împreună, astfel încât să existe un echilibru în compoziție. Fără un astfel de echilibru, o lucrare ar putea fi copleșitoare, având în vedere viziunea sau nu activarea designului, deci ar fi foarte plictisitor. Acesta este motivul pentru care mulți artiști planifică domeniile spațiului negativ în artă, precum și o fac cu spațiu activ.

În cazul lui Greg Payce, el a devenit un specialist care lucrează în spațiul negativ în artă.

În multe dintre lucrările sale, se pot observa efecte similare cu figura lui Rubin. De exemplu, în lucrare APARENT (1999), de Greg Payce, care se află în prezent în Muzeul Gardiner din Canada, puteți vedea asemănarea cu munca lui Rubin.

În APARENT, Jugurile sunt dispuse în așa fel încât să fie generate două cifre pentru copii Iar percepția are dificultăți în identificarea dacă copiii sunt figura (stimul) sau dacă este un fundal (spațiu între stimuli).

În prezent, Greg Payce este recunoscut la nivel mondial datorită lucrărilor sale ceramice, care combină vazele cu profiluri articulate cu detalii și precizie.

Când aceste vaze sunt perfect aliniate, apar imagini iluzorii; Multe dintre ele sunt figuri umane. Și toate acestea se întâmplă în spații negative.

Din 2007, acest artist a lucrat cu fotografii lenticulare pe scară largă Pentru a oferi telespectatorilor posibilități noi de a experimenta lucrările originale. Aceste fotografii lenticulare includ remasterizarea digitală a imaginilor și lentilelor, ceea ce fac posibil ca iluziile incredibile de trei dimensiuni să se formeze. În plus, Payce s -a aventurat în crearea de videoclipuri proiectate despre lucrări în mișcare, modelând secvențe care sunt fascinante.

De mai bine de patruzeci de ani, Payce lucrează cu ceramică și și -a expus lucrările în multe expoziții. Acum, colaborează cu fotografi și compozitori pentru a produce videoclipuri, încurajând spații negative în artă!

Importanța spațiului negativ în artă

Spațiul negativ în artă este foarte important, deoarece, apare în aproape toate desenele și tablourile. După cum am subliniat, vaza lui Rubin este un exemplu prin excelență.

În vaza lui Rubin, se pune accentul pe spațiul negativ, iar în mijlocul compoziției există un spațiu pozitiv sau activat. Pe ambele părți apar portrete de oameni.

Trebuie menționat că, deși spațiul negativ nu are detalii definitorii, marginile dure ajută părțile imaginii să fie activate și că mintea, cu capacitatea sa uimitoare, completează acele spații goale.

În concluzie, spațiul negativ în artă nu ar trebui niciodată subestimat. Ei bine, nu înseamnă că îi lipsește energie. Dimpotrivă, dacă elementele sunt eliminate într -o imagine, Spațiul negativ poate genera mister și evocă emoții de pierdere sau dorință.

De aceea este atât de important atunci când acordă o mai mare greutate a unei opere de artă.

Descoperiți cele mai bune iluzii optice

Bibliografie

• Imagine: http: // www.Casv.CA/CASV/Artist-Talks/Greg-Payce
• Garneau, d. (2002). Greg Payce.
• McKenzie, h. (2012). Greg Payce: iluzii. Ceramica lunară, 60(2), 38.
• Perron, m. (2012). Greg Payce: iluzii/Greg Payce: iluzii, Centrul Raphael Yu al Ceramicii Canadiene, Muzeul Gardiner. Espace Sculptură, (101), 49-51.
• Perron, m. (2011). Spații care locuiesc. Espace Sculptură, (95), 40-41.